Cours enfants 2021 – 2022

  Eveil musical-psychomotricité 3/5 • Eveil Théâtral-Danse 4/6 • Théâtre 6/9 • Arts Plastiques et corps 5/8 • Cirque 8/12 • Théâtre 9/12 •

Éveil musical et psychomotricité de 3 à 5 ans

Le samedi de 10h00 à 12h00

Découvrir, expérimenter la musique en s’amusant à travers ce qu’on ressent, reçoit dans notre corps et notre cœur. La première chose, c’est d’abord comment dans notre corps qui bouge, on perçoit et exprime les rythmes, les sons, les silences… Un son qui s’arrête et laisse place au silence, c’est comme le corps qui s’arrête de bouger (le silence du corps).
Il s’agira ensuite de se laisser glisser vers ces mouvements plus petits mais si grands à l’intérieur: jouer d’un instrument, chanter, diriger un orchestre…etc
Ce voyage à travers les sens, l’imagination, les émotions, aidera à développer l’attention, l’écoute, la sensibilité et la créativité.

Mélodie Geluck pratique la musique (piano, accordéon, voix) et les arts plastiques depuis son enfance. Ses formations sont la peinture à l’ENSAV La Cambre, le théâtre physique à Lassaad (méthode Lecoq), l’improvisation musicale au conservatoire de Liège avec Garrett List, ainsi que différents cours dont l’accordéon aux académies d’Auderghem et de Saint-Gilles. A l’académie de Saint-Gilles, elle a notamment abordé le travail du rythme basé sur le corps avec Arnould Massart. Elle a travaillé la voix avec Nadine Rodilla (formé à la Roy Art academy). Elle a aussi suivi la formation de musiciens intervenants en atelier à Remua, dont celle pour la petite enfance avec Alison Blunt qui fait un travail de grande qualité auprès des tout jeunes enfants en Angleterre. Cela fait quatorze ans que Mélodie donne des ateliers créatifs et des stages pour des enfants de tout âge. Depuis douze ans, c’est avec les tout petits qu’elle travaille essentiellement.

La psychomotricité est une pratique corporelle permettant aux enfants de faire leurs propres expériences dans un cadre sécurisant. Le plaisir et la relation caractérisent cette pratique. Le psychomotricien, par son écoute et sa disponibilité, va encourager l’enfant dans la découverte de lui-même. L’adulte accompagne les enfants, il reconnaît chaque enfant comme un être unique ayant un potentiel et des capacités.
Les rituels qui composent la séance de psychomotricité sont d’une très grande importance car ils permettent à l’enfant de se créer des repères. C’est pourquoi la séance débute toujours par le rituel du cadeau. Les enfants découvrent le nouveau matériel qui sera à leur disposition.

Wendy François est animatrice qualifiée et diplômée en arts plastiques. Elle s’est ensuite formée à la psychomotricité relationnelle.  Particulièrement attachée aux tout petits, elle souhaite développer des activités avec eux dans l’optique de les aider à grandir.  

Au cours de la séance, l’enfant pourra, casser le mur de mousse, sauter des tremplins de hauteur différentes, grimper, rouler, chuter… Mais aussi jouer au super-héros, à la princesse ou au tigre. Le jeu symbolique est très important. La séance se termine par un jeu tous ensemble (cache-cache, le loup..) et ensuite chaque enfant pourra raconter ce qu’il a aimé, pas aimé et ce qu’il voudrait faire la prochaine fois. Cela permet à l’enfant de prendre du recul par rapport à ce qu’il a vécu en séance et à exprimer ses envies. Chaque enfant, à son rythme, va expérimenter de nouvelles sensations et donc grandir. La séance possède un cadre bien précis mais dans lequel «laisser-être» l’enfant est primordial.

Forfait annuel. Paiement en deux fois ou plus uniquement sur demande.
Deux groupes : 3-4 ans et 4-5 ans.
Prix plein : 350€.
Prix famille : 280€.
Prix demandeur d’emploi : 210€.
Date des cours 2021-2022


Éveil théâtral et Danse de 4 à 6 ans

Le samedi de 10h00 à 12h00

Une fois passée la porte du cours de théâtre, l’imaginaire des enfants peut se libérer : jouer, créer, crier, sauter, chanter, … un atelier libre et créateur. L’objectif premier est de développer l’imagination et l’expression de chacun par des exercices de jeu et d’improvisation, seul ou en groupe, en musique ou au calme, en criant ou en chuchotant, en costume ou en tenue souple, en pantoufle ou en chaussure, en perruque ou au naturel … tout est bon pour aider son imaginaire.

Charlotte Istasse s’est formée au théâtre au TULg (Théâtre Universitaire Liégeois) et poursuit sa formation, en la diversifiant, à Bruxelles (Théâtre physique, Voix, Danse contemporaine, Improvisation, Life Art Process …) dans différentes écoles et centres (Espace Catastrophe, Danscentrumjette, Alma, Eklà, Pierre de Lune…). Depuis plusieurs années elle anime des ateliers de danse-théâtre en milieu scolaire, principalement à destination des plus jeunes. Elle a participé à différents projets artistiques bruxellois in situ ou sur scène (Playsure Company, Collectif en Transit, Zinneke parade, Museum Night Fever, Le goût d’Autre Chose…) et partagé des créations seule en scène ou en duo qui mêlent différentes disciplines (illustration, vidéo…).

Par le biais de propositions ludiques, et d’idées-mouvement ouvrant à l’imaginaire, les enfants voyageront à travers les fondamentaux de la danse. Sur base d’improvisations, ils créeront leurs propres mouvements. La démarche privilégie le processus vécu par les enfants tout en leur donnant les moyens pour qu’ils s’approprient leurs créations, selon leurs rythmes et leurs besoins propres.

Frederico Araujo est brésilien et comédien diplômé à l’UNIRIO/Rio de Janeiro. Il est un artiste multiple en (éternelle!) formation qui a poursuivi son travail essentiellement au théâtre, sur scène, où il as plus de 15 spectacles. Il accumule également des expériences en matière de danse, de cirque, de performance et de maître de cérémonie bilingue français-anglais pendant les jeux olympiques de RIO 2016. Rêves de papier (2020) avec la Cie. tangentes est son deuxième spectacle en Belgique. Sa première création à Bruxelles a eu lieu en 2013 pour le spectacle Burning, mis en scène par Frédéric Dussenne en coproduction avec Rideau de Bruxelles. À l’occasion, il était choisis par le metteur en scène lors d’un atelier artistique parmi des artistes brésiliens.

Pour les enfants de 4 à 6 ans (2 groupes)
Les enfants ont une heure de danse suivie d’une heure de théâtre (ou inversément)

Forfait annuel. Paiement en deux fois ou plus uniquement sur demande.
Prix plein : 350€.
Prix famille : 280€.
Prix demandeur d’emploi : 210€
Date des cours 2021-2022


Arts plastiques et corps de 5 à 8 ans 

Le samedi de 10h00 à 12h00

L’atelier « arts et corps » vise à mettre en avant ce que l’enfant découvre lorsqu’il prend conscience qu’il est un générateur d’idées et lorsqu’il peut aussi en être le support.

Les dessins sortent du papier et prennent vie au travers de leurs corps. Pour cela, la danse, l’observation, l’expérimentation et la création en sont partie intégrante.

Le but de l’atelier est de mener à une prise en considération de ses propres émotions, son histoire et sa gestuelle (qui sont une source inépuisable de créations!) Ensuite, un second objectif est de décomplexer l’enfant face aux fameuses phrases du type « Je sais pas dessiner », « c’est moche », « je n’y arrive pas ».

De ce fait, le mot d’ordre est : « Rien n’est mauvais, tout n’est que création. Alors fonçons ! »

Avec Tahira Dahou

Pour les enfants de 5 à 8 ans
Forfait annuel. Paiement en deux fois ou plus uniquement sur demande.
Prix plein : 350€.
Prix famille : 280€.
Prix demandeur d’emploi : 210€
Date des cours 2021-2022


Théâtre de 6 à 9 ans

Le samedi de 10h00 à 12h00

A travers mes ateliers de théâtre, je voudrais que les enfants apprennent de manière ludique à mieux se connaitre grâce au jeu et la transformation. La scène est un lieu de contact et dialogue avec nous-même, les autres acteurs et les spectateurs. Je souhaite créer dans mes ateliers des zones de confiance où tout ce que les participants apportent est mis en valeur.

En tant qu’animatrice j’aime utiliser librement diverses formes théâtrales (mime, théâtre de marionnettes, théâtre d’objets…), tous les moyens sont les bienvenus pour donner forme aux univers des enfants.

Ragna Aurich a étudié les sciences du théâtre à l’université d’Utrecht aux Pays-Bas. Elle a ensuite étudié 4 ans à Maastricht pour devenir metteuse en scène, suivi par un master en « New Art Performance ».

Elle a joué et mis en scène de nombreux spectacles et est particulièrement concentrée sur les projets théâtraux avec et pour le jeune public. En tant que metteuse en scène et comédienne, elle a créé de nombreux projets artistiques avec des écoles.

Pour les enfants de 6 à 9 ans
Forfait annuel. Paiement en deux fois ou plus uniquement sur demande.

Prix plein : 350€.
Prix famille : 280€.
Prix demandeur d’emploi : 210€
Date des cours 2021-2022


Cirque de 8 à 12 ans 

Le samedi de 10h00 à 12h00

Éveil, sensibilisation à la pratique de deux disciplines artistiques, en privilégiant une approche singulière du mouvement, de la corporalité et de la musicalité… Apprivoiser la technique pour qu’elle devienne un support et que, dans cette rencontre, la créativité trouve son espace de jeu. Découvrir, en respectant le rythme de chacun, le langage du corps, de l’espace, de la voix, de l’autre, de façon ludique et créative.
Apprendre à développer une qualité de regard, d’écoute, d’entraide qui donne du sens à l’aventure collective… Tout au cours de la saison, place à la transversalité, sous différentes formes. Du travail individuel au groupe en passant par le duo, cirque et théâtre se mêleront au cours des séances pour permettre aux enfants la rencontre de ces deux arts vivants.

Patrick Gautron acquiert son expérience au fil des rencontres. Le mime fût le coup de foudre de ses débuts et le plonge dans l’univers du geste en autodidacte. Il découvre plus tard l’univers du cirque, de la danse et de la comédie et plus principalement le jonglage de balles et des boîtes de cigares en passant par le fil et le trapèze.

Pour les enfants de 8 à 12 ans
Forfait annuel. Paiement en deux fois ou plus uniquement sur demande.
Prix plein : 350€.
Prix famille : 280€.
Prix demandeur d’emploi : 210€
Date des cours 2021-2022


Théâtre – l’Igloo de 9 à 12 ans 

Le Lundi de 17h00 à 19h00 

Sur les planches de la banquise, transmettre le plaisir et la joie de jouer la comédie, partager des instants d’émotions et de créativité, découvrir les techniques du jeu, la voix, le corps, l’espace scénique, le personnage…, s’enrichir, ressentir et composer un spectacle, complètement givré.

Fabrice Renais, auteur et metteur en scène, donne des ateliers et stages de théâtre pour enfants, adolescents, adultes et comédiens professionnels depuis une quinzaine d’années.
Formation par une pratique intensive de stages: théâtre et masques balinais, théâtre de l’opprimé, corps voix et théâtre invisible, art clownesque, méthode Grotowski… Travaux avec la compagnie Monochrome (France), Erwachsene Kollektive (Zurich)… L’acte de transmission est au coeur de sa pratique du
théâtre. Membre fondateur du Kollectif le petit kHAOS, collectif artistique, (théâtre, écriture, image, performance, son, transmission…). Fabrice donne les cours de théâtre à la Roseraie depuis 2010.

Pour les enfants de 9 à 12 ans
Forfait annuel. Paiement en deux fois ou plus uniquement sur demande :

Prix plein : 400€.
Prix famille : 340€.
Prix demandeur d’emploi : 260€
Date des cours 2021-2022


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